Fanny Nicole Brodar wurde 1971 in Oslo, Norwegen, geboren, wuchs in New York auf und lebt und arbeitet derzeit in Kennebunkport/Maine (USA). Sie nahm bereits erfolgreich an internationalen Ausstellungen teil. Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen in den USA und vor allem in Asien.
Der phänomenale Erfolg, insbesondere in Asien, lässt sich mit der Kawaii Bewegung erklären. Kawaii, ein japanischer Begriff, der so viel wie „niedlich“ oder „liebenswert“ bedeutet, hat immense Popularität erlangt und einen bedeutenden Einfluss auf die zeitgenössische Kunst ausgeübt. Es handelt sich um ein ausgeprägtes ästhetisches und kulturelles Phänomen, das über seine Ursprünge in Japan hinausgeht und Künstler und Publikum weltweit in seinen Bann zieht.
In der zeitgenössischen Kunst ist Kawaii mehr als nur ein künstlerischer Stil. Es verkörpert ein breiteres kulturelles Empfinden, das von Unschuld, Verspieltheit und einer Feier des Kindlichen und Skurrilen geprägt ist. Künstler lassen sich von Kawaii inspirieren, um Werke zu schaffen, die ein Gefühl von Freude, Staunen und Nostalgie hervorrufen.
Kawaii-Kunst zeichnet sich oft durch leuchtende Farben, übertriebene Merkmale und anthropomorphe Figuren aus, die von liebenswerten Tieren bis hin zu fantastischen Kreaturen reichen. Sie ist niedlich und behandelt oft Themen wie Liebe, Freundschaft und die Erforschung der Fantasie. Durch ihren Charme und ihre Anziehungskraft kann die Kawaii-Kunst emotionale Reaktionen hervorrufen und Gefühle von Wärme, Glück und Trost hervorrufen.
Fanny Brodar sagt über sich selbst:
Meine Kunst ist von der spielerischen Neugierde der Kindheit und den einfachen, aber ausdrucksstarken Figuren von Künstlern wie Philip Guston beeinflusst. Ich liebe das Improvisationstheater, und so male ich auch: spontan, aus einem Gedanken heraus, statt im Voraus zu skizzieren; so kann der Betrachter durch freiliegende Bleistiftstriche, Farbtropfen und absichtlich unbemalte Flächen Hinweise auf meinen Prozess erkennen.
Die Inspiration für meine Bilder kommt meist aus Kindheitserinnerungen, meiner Fantasie und Dingen, die mir wichtig sind. Derzeit arbeite ich an einer Reihe von Werken, die marsähnliche Figuren in verschiedenen Yogapositionen zeigen und in leuchtenden, kräftigen Farben gemalt sind. Ich fülle die Hintergründe mit Dingen wie planetarischen Objekten, Regenbögen, Blumen und Wörtern, die mir in der Mitte des Gemäldes in den Sinn kommen. Der Marsmensch entstand aus meinem imaginären Freund aus Kindertagen (eine Figur, die dem Großen Gazoo aus den Flintstones sehr ähnlich sieht). Diese Figur half mir als Kind durch viele schwierige Zeiten. Ich bin Imkerin und beziehe oft Blumen und kleine Monster in meine Arbeit ein. Yoga und Meditation sind meine tägliche Praxis. Wenn ich all diese Dinge miteinander verwebe, werden meine Gemälde zu einem euphorischen Wandteppich – ein jenseitiger und magischer Ort, an dem ich mich gerne aufhalte. In meiner eigenen kleinen Welt kümmere ich mich auf eine sehr buddhistische Art und Weise um die Natur; ich liebe besonders die kleinsten Kreaturen und halte es für Unglück, Käfer zu töten.
Ausbildung:
1997 BFA Art Institute of Boston, Boston, MA
Solo Exhibitions:
2024 Galería Rafael Pérez Hernando, Madrid, Spain (September)
2024 Caelis Galeria, Shanghai, China (February)
2023 Gallery Afternoon, Seoul, South Korea (November)
2023 L21 Residency, Mallorca, Spain
2023 Ascaso Gallery, Miami, FL
2023 Nothing At All Gallery, Hong Kong, China
2023 Maison Ozmen, Paris, France (February)
2022 Guy Hepner x The Tax Collection, New York, NY (Oct 6)
2022 Caelis Galeria, Shanghai, China (July 14)
2022 Mozuku Design Gallery, City of Talents, Kaohsiung City, Taiwan (April)
2022 Exhibit Art Gallery, Santander, Spain (February 4)
Group Exhibitions:
2022 Save the Children, FNG-ART, Taipei, Taiwan (May)
2022 Caelis Galeria, Shanghai, China (Apr 16)
2022 Artist Hotel Art Fair, FNG-ART, Taipei, Taiwan (Apr 21 – Apr 24)
2022 Group Show: Breath, Mozuku Design Gallery, City of Talents, Kaohsiung City, Taiwan (January)
2022 ART YOU LOVE, CMCA online auction, Artsy (February 12 – 26)
2021 Pop Up Pop Art, Suomei M50 Gallery & Laputa Art Center, Shanghai, China (Nov 6)
2021 August Group Exhibition, Carver Hill Gallery, Camden, Maine, USA (Aug 19 – Sept 12)
2021 5 Ways to Tell a Story, Carver Hill Gallery, Camden, Maine, USA (May 20 – June 13)
2021 Art Works Group, Singapore & Bali
2021 19 Karen Contemporary Artspace, Mermaid Beach, QLD, Australia
2021 ARTPM 2021, Buoy Gallery, Kittery, Maine, USA (March 1 – May 1)
2021 ART YOU LOVE, CMCA online auction, Artsy (February 12 – 26)
2021 MUTUO Centro de Arte, Barcelona, Spain (February)
2020 Playground, Saint Maison Gallery, Online (December 1)
2020 CMCA Biennial Exhibition, Rockland, ME, USA (October 2020 – April 2021)
2020 HOME, A Virtual Exhibition, Woman Made Gallery, Chicago, IL, USA (July 3 – July 30)
2020 Fountain of Youth, Saint Maison Gallery, Online (June 30)
2020 CONGRUENCE, I Like Your Work Podcast & Bridgette Mayer Gallery, Online (June 12)
2020 RICE Initiative, Online Magazine (June 1)
2020 ARTPM 2020, Buoy Gallery, Kittery, Maine, USA (March 1 – May 1)
2020 ACBD, Portsmouth Public Library, Portsmouth, New Hampshire, USA
2020 Art Fair Carnivalesque, Van Der Plas Gallery, New York, NY, USA (January 13 – January 19)
1997 Thesis Exhibition, Art Institute of Boston, Boston, MA
Selected Press:
2021 Munchies Art Club, Fanny Brodar | Planetary objects, rainbows and flowers | Happy art
2020 Portland Press Herald, CMCA Biennial takes on tough topics
2020 Portland Phoenix, The next wave of Maine artists
2020 Portsmouth Public Library, Artist Curated Book Display: Fanny Brodar
Publications and Awards:
2020 Featured Artist, ArtNorth Magazine Nos. 6 & 7, Tongue, Scotland
Residencies
2022 Ellis-Beauregard Fellowship, Rockland, ME (Jan – March)
Collections:
Works held in private collections worldwide.
Related Experience:
2020 Volunteer, Able Baker Contemporary, Portland, ME
1997 Teacher, Art Institute of Boston, Boston, MA
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