Kenny Scharf Blimy - Tondo / Siebdruck / signiert, nummeriert / Edition 99

Jahr: 2022
Format: 61 x 61 cm / 24 x 24 inch
Material: Mohawk Superfine UltraWhite 100g Papier
Technik: Siebdruck in 15 Farben, gestanzt
Auflage: 99
Sonstiges: 61 cm im Durchmesser, signiert, nummeriert, gestempelt

Kenny Scharf Blimy Tondo
Kenny Scharf Blimy Signature

Kenny Scharf Blimy - Tondo / Siebdruck / signiert, nummeriert / Edition 99

Jahr: 2022
Format: 61 x 61 cm / 24 x 24 inch
Material: Mohawk Superfine UltraWhite 100g Papier
Technik: Siebdruck in 15 Farben, gestanzt
Auflage: 99
Sonstiges: 61 cm im Durchmesser, signiert, nummeriert, gestempelt

Kenny Scharf Blimy – Tondo

Jahr: 2022
Format: 61 x 61 cm / 24 x 24 inch
Material: Mohawk Superfine UltraWhite 100g Papier
Technik: Siebdruck in 15 Farben, gestanzt
Auflage: 99
Sonstiges: 61 cm im Durchmesser, signiert, nummeriert, gestempelt

Kenny Scharf - Blimy.

„BLIMY“ ist der zweite Tondo-Druck des ikonischen Künstlers Kenny Scharf der bei FRANK FLUEGEL GALERIE erhältlich ist. Wie der Name schon sagt, überrascht „BLIMY“ und sorgt mit seinem witzigen Lächeln und den umwerfenden Augen für Aufregung. Die Kraft der Kombination von leuchtenden und sauren Farben mit kontrastierenden, verspielten, kurvigen Linien macht dieses Kunstwerk zu einem lebendigen und temperamentvollen Werk.
Darüber hinaus behalten die Tondos ihre charakteristische Tradition bei, leuchtende Farben für eine gestische und improvisierte Malerei zu verwenden, was seine Größe als eine der ersten bedeutenden Generationen von Graffitikünstlern beweist.
Der Künstler begann mit dieser Tondo-Serie 2019 für die immersive Ausstellung „Universalis“ in La Nave Salinas, Ibiza. Später stellte er diese Serie in der Einzelausstellung „MOODZ“ von Jeffrey Deitch in seiner Galerie im Miami Design District in den USA aus.
Mit diesem breiten Universum unterschiedlicher Gesichter stellt Scharf eine Vielzahl von Stimmungen in einer cartoonhaften Sprache dar – inspiriert durch das ikonische amerikanische Cartoon-Erbe. Er geht von extremen Emotionen und einer lebhaften Farbpalette zu einer dunkleren über, erforscht verschiedene Ausdrucksformen und spielt mit Kontrasten.

Kenny Scharf (geb. 1958, USA) ist ein renommierter Künstler, der mit der East Village Art-Bewegung der 1980er Jahre in New York verbunden ist. Scharf entwickelte sowohl in der Malerei als auch in der Bildhauerei einen unverwechselbaren und einzigartig persönlichen künstlerischen Stil, neben seinem Mentor Andy Warhol und Zeitgenossen wie Jean-Michel Basquiat und Keith Haring, mit denen er den Begriff und die Bewegung der Street Art Ende des 20. Jahrhunderts. Referenzen an die Populärkultur tauchen in seinen Werken immer wieder auf, wie z.B. angeeignete Cartoon-Figuren aus den Flintstones und Jetsons, sowie imaginierte anthropomorphe Kreaturen. Durch ekstatische Kompositionen und eine schillernde Farbpalette präsentiert Scharf eine immersive Betrachtungserfahrung, die sowohl intim als auch frisch ist. Scharfs facettenreiche Praxis, die Malerei, Skulptur, Installation, Wandmalerei, Performance und Mode umfasst, spiegelt sein Engagement für die Schaffung dynamischer Kunstformen wider, die bestehende künstlerische Hierarchien dekonstruieren und an die Philosophie der Pop-Künstler anknüpfen. Doch Scharfs künstlerische Bedeutung geht über das kunsthistorische Terrain der Pop Art hinaus; der Künstler prägte stattdessen den Begriff „Pop Surrealist“, um seine einzigartige Praxis zu beschreiben. Seine Aufnahme in die Whitney Biennale 1985 markierte den Beginn seines internationalen Phänomens, ein Ruf, der bis heute anhält.