David Hockney verfolgt den Verlauf der Jahreszeiten durch das Fenster seines Hauses in Yorkshire. Der Betrachter erlebt den Lauf der Zeit durch die Augen von David Hockney und die Verwendung seines iPad zur Erstellung der Zeichnungen. Der Künstler hat mehrfach gesagt, dass er hofft, dass die Menschen, wenn sie seine iPad-Zeichnungen sehen, Freude daran haben werden. Im Jahr 2009 begann der Künstler David Hockney mit seinen Daumen auf seinem iPhone zu zeichnen. Im folgenden Jahr, als das iPad herauskam, begann er oft mit einem Stylus-Stift zu zeichnen. „Dieses Medium hatte einen großen Vorteil, weil es hintergrundbeleuchtet ist und ich im Dunkeln zeichnen konnte. Ich musste nie aus dem Bett steigen“, schreibt Hockney. „Von etwa April bis August, wenn die Sonne im Norden steht, würde mich die Sonne um etwa 4:30 Uhr morgens wecken, wenn ich nicht die Vorhänge zuziehe oder die Jalousien herunterlasse“, schreibt er. „Ich hätte nie gedacht, dass ich den Sonnenaufgang ohne das iPhone erleben würde.“

David Hockneys Auseinandersetzung mit iPad-Zeichnungen markiert ein bedeutendes Kapitel in seiner künstlerischen Laufbahn, in dem er traditionelle Kunst mit moderner Technologie verbindet. Seit 2009, zunächst mit seinem iPhone und seit 2010 mit dem iPad, nutzt Hockney digitale Werkzeuge, um die Welt um ihn herum unmittelbar und lebendig einzufangen. Mit Apps wie Brushes schuf er Werke direkt auf dem Bildschirm, oft mit den Fingern oder einem Stylus, was einen taktilen und spontanen kreativen Prozess ermöglichte.

Eine seiner bemerkenswerten Serien, „My Window“, umfasst digitale Zeichnungen, die den Blick aus seinem Schlafzimmer in East Yorkshire zwischen 2009 und 2012 zeigen. Diese Werke spiegeln seine Faszination für den Wechsel der Jahreszeiten und die subtilen Veränderungen von Licht und Farbe wider und bieten einen persönlichen Einblick in seine täglichen Beobachtungen.

Hockneys iPad-Kreationen wurden weltweit in verschiedenen Ausstellungen gezeigt. Die Ausstellung „David Hockney: Fleurs Fraîches“ in Paris zeigte über 300 seiner digitalen Gemälde und hob seinen innovativen Einsatz von Technologie zur Schaffung lebendiger Blumenkompositionen hervor. In ähnlicher Weise präsentierte die Royal Academy of Arts in London seine iPad-Werke in der Ausstellung „A Bigger Picture“ und betonte dabei seine digitalen Interpretationen der Landschaft von Yorkshire.

Über Ausstellungen hinaus hat Hockneys digitale Kunst auch den Kunstmarkt erobert. Limitierte Drucke seiner iPad-Zeichnungen wurden über Galerien und Auktionshäuser verkauft, wobei Sammler die Verbindung von traditionellen Themen und zeitgenössischen Medien schätzen.

Hockneys Vorstoß in die Welt der iPad-Zeichnungen unterstreicht seine kontinuierliche Entwicklung als Künstler und zeigt, dass die Nutzung neuer Werkzeuge zu neuen Perspektiven und kreativen Durchbrüchen führen kann. Seine Arbeit dient als Inspiration für Künstler, die sich mit der Schnittstelle zwischen Kunst und Technologie beschäftigen.

David Hockneys Auseinandersetzung mit digitaler Technologie, insbesondere durch seine iPad-Zeichnungen, stellt eine bedeutende Entwicklung in seiner künstlerischen Praxis dar, in der er traditionelle Themen mit zeitgenössischen Werkzeugen verbindet. Seit 2009 mit seinem iPhone und seit 2010 mit dem iPad nutzt Hockney die Unmittelbarkeit und Vielseitigkeit digitaler Medien, um Alltagsszenen mit neuer Lebendigkeit einzufangen. Mit Anwendungen wie Brushes und später Brushes Redux schuf er Werke direkt auf dem Bildschirm, oft mit den Fingern oder einem Stylus, was einen taktilen und spontanen kreativen Prozess ermöglichte.

Eine seiner bemerkenswerten Serien, „My Window“, umfasst digitale Zeichnungen, die den Blick aus seinem Schlafzimmer in East Yorkshire zwischen 2009 und 2012 zeigen. Diese Werke spiegeln seine Faszination für den Wechsel der Jahreszeiten und die subtilen Veränderungen von Licht und Farbe wider und bieten einen persönlichen Einblick in seine täglichen Beobachtungen. In ähnlicher Weise fängt die Serie „The Arrival of Spring in Woldgate“ die Verwandlung der Landschaft von Yorkshire ein und zeigt Hockneys Fähigkeit, die Dynamik der Natur mit digitalen Mitteln darzustellen.

Hockneys iPad-Kreationen wurden weltweit in verschiedenen Ausstellungen gezeigt. Die Ausstellung „David Hockney: A Bigger Picture“ in der Royal Academy of Arts in London im Jahr 2012 zeigte eine bedeutende Auswahl seiner iPad-Werke und hob deren Bedeutung in seinem Gesamtwerk hervor. In jüngerer Zeit präsentiert die Ausstellung „David Hockney 25“ in der Fondation Louis Vuitton in Paris, die von April bis August 2025 läuft, über 400 seiner Werke, darunter digitale Kunst, die auf iPads und iPhones entstanden ist, und unterstreicht damit seine kontinuierliche Innovation in verschiedenen Medien.

Über Ausstellungen hinaus hat Hockneys digitale Kunst auch Einzug in den Kunstmarkt gehalten. Limitierte Drucke seiner iPad-Zeichnungen wurden über Galerien und Auktionshäuser verkauft, wobei Sammler die Verbindung von traditionellen Themen und zeitgenössischen Medien schätzen. So erzielten beispielsweise Drucke aus „The Yosemite Suite“ und „The Arrival of Spring in Woldgate“ bei Auktionen beträchtliche Summen, was die Anerkennung des Marktes für den Wert seiner digitalen Werke widerspiegelt.

Hockneys Vorstoß in die Welt der iPad-Zeichnungen unterstreicht seine kontinuierliche Entwicklung als Künstler und zeigt, dass die Nutzung neuer Werkzeuge zu neuen Perspektiven und kreativen Durchbrüchen führen kann. Seine Arbeit dient als Inspiration für Künstler, die sich mit der Schnittstelle zwischen Kunst und Technologie beschäftigen, und verdeutlicht, dass digitale Medien neue Ausdrucksmöglichkeiten bieten können, ohne dabei die Tiefe und emotionale Resonanz traditioneller Kunstformen zu verlieren.